homeslide

 Casa Avramide din str. Progresului, nr.32, invită vizitatorii să contemple opera ”Sirena”, aparținând colecției de artă decorativă, lucrare al cărei creator este Ștefan Găvenea (n.1944, Tulcea)

Câteva date despre artist:

”Studii: I.P. Bucuresti 1967 – 1970. I.A.P. „Nicolae Grigorescu” Bucuresti 1977 – 1980. Profesor: Dinu Serban. 1970 – Tulcea. Membru U.A.P.

 1975 – 1990 Președinte al Filialei U.A.P. Tulcea.

 1994 – 1997 Vicepreședinte al U.A.P. Romania.

 1973 – 1988 Tulcea. Muzeul Delta Dunării. Șef Secție Artă. În această calitate pune bazele primului depozit de conservare a plăcilor de gravură și determină organizarea, din 1978, a Salonului național anual de gravură la Tulcea, care se continuă.

 Expoziții personale:

 1978 Tulcea; 1980 Vaslui; 1984 Constanta; 1982, 1991, 1993 Mannheim; 1993 Stuttgart; 1986, 1989, 1993, 1995 Aalborg; 1989 Botosani; 1990 Bucuresti; 1996 Geneva.

 Expoziții de grup: 1972, 1976, 1995 Tulcea; 1976, 1988, 1997 Bucuresti; 1978 Liege; 1979 Aalborg; 1986, 1995 Roma.

 1970 – 1995 Participă la toate expozițiile anuale ale Filialei U.A.P. Tulcea și la cele ale Filialei U.A.P. Constanta.

 Expozitii nationale:

 1970 – 2000 Bucuresti. Ia parte la Expozitii Anuale de stat, Republicane, Anuale de grafica, Bienale de grafica, Saloane nationale de gravura organizate la: Tulcea, Cluj, Bacau, Brasov, Baia Mare. Expozitii de arta romaneasca peste hotare: 1971 Baku; 1974 Bremen; 1976 Praga, Berlin, Bratislava, Sofia; 1977 Dortmundt; 1978 Cetinje, Bar, Moscova, Rotterdam; 1979 Aalborg, Budapesta, Madrid, Havara; 1980 Copenhaga; 1982 Ferara; 1983 Cairo, Praga; 1984 Madrid; 1986 Washingtobn; 1990 Toronto.

 Expoziții internaționale: 1985 Lublin. Trienala internațională de artă. 1991 Montreal. Expoziția internațională de miniatură

Premii:
1987 Roma. Premio Nazionale del Lavoro „La Minerva doro” acordat de Academia Nationala de Arta si Cultura „La Minerva” – Lazio.

2004 București. Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler.

 Lucrări ale artistului se află în patrimoniul muzeelor de artă din Constanța, București, Tulcea, Sibiu (Brukenthal) și în colecții particulare din România, Germania, Danemarca, Italia, Franța.”

Sursa: https://tulcealibrary.ro/stefan-teodor-gavenea/

Muzeul de Artă din str. Grigore Antipa, nr.2, invită vizitatorii să contemple opera ”Flori”, aparținând colecției de pictură, lucrare al cărei creator este Dumitru Ghiață (n. 22 septembrie 1888, Colibași, Mehedinți – d. 3 iulie 1972, București).

”Viaţa e şi aşa plină de griji. Răul şi necazul vin prea de multe ori şi nechemate de nimeni. Frumosul însă se câștigă prin luptă, prin pasiune.”

Dumitru Ghiață

Dumitru Ghiaţă s-a născut la data de 22 septembrie 1888 în Colibaşi, judeţul Mehedinţi, fiul lui Gheorghe Ghiaţă şi al Elisabetei Ghiaţă. În timpul liceului, profesorul său de desen V. Ravici, i-a intuit talentul, iar câteva luni mai târziu Ghiaţă începe să frecventeze atelierul pictorului Artur Verona. Între 1913-1914 frecventează cursurile Academiilor Ranson şi Delecluze de la Paris, familiarizându-se cu tehnicile post-impresioniste, pe care le va asimila într-o manieră personală în lucrările sale: naturi moarte, peisaje şi compoziții în culori sobre, cu influenţe din arta populară.

Ghiaţă a facut parte, alături de Petraşcu, Pallady, Sirato, Iser, Tonitza, St. Dimitrescu, Bunescu, Catargi, Ciucurencu din stralucita pleiadă de artişti care s-au afirmat pe deplin între cele două razboaie mondiale. A ştiut să realizeze confluenţa a ceea ce era mai viu şi legat de omenesc din arta românească şi din cea universală, având o viziune şi un stil propriu.

Sursa: http://galeriaromana.ro/ghiata-dumitru-un-artist-incantator-si-complet/

În perioada 25 februarie – 25 mai 2021, la Centrul Muzeal Ecoturistic ”Delta Dunării” din str. 14 Noiembrie, nr. 1, publicul va putea viziona și aprecia expoziția ”Un artist dunărean”, care cuprinde lucrări ale artistului Viorel Vasile.

Ce spun organizatorii:

”Artistul artizan Viorel Vasile s-a născut în anul 1960 în Tulcea. Este absolvent al Liceului Metalurgic din oraș.

Pasionat de frumos, iubește pictura și sculptura, demonstrând că, acolo unde există talent și inspirație, arta se  poate face aproape din orice, chiar și din oase de pește.

Cu migală, artistul, inspirat de zona în care trăiește, transformă oasele de pește în creații originale.

Multe din lucrările sale, prezentate în expoziții internaționale, pot fi vizualizate pe youtube: https://www.youtube.com/watch?v=T57hcn94SeY, https://www.youtube.com/watch?v=zNiOilKOPEU .”

În perioada 14 octombrie – 12 noiembrie 2021, va avea loc expoziția – concurs Bienala de pictură ”ALEXANDRU CIUCURENCU”, la care sunt invitați să participe artiștii membri ai Uniunii Artiștilor Plastici din România sau ai Uniunilor de Artiști Plastici din străinătate, precum și absolvenții și studenții academiilor de artă din țară și străinătate.

DETALII

În perioada 14 – 15 octombrie 2021, se vor desfășura lucrările celei de-a V-a ediții a Sesiunii Naționale de comunicări ”PATRIMONIUL ȘI EDUCAȚIA ÎN MUZEELE DE ARTĂ DIN ROMÂNIA”.

Temele abordate vor fi :

1. Conservare și restaurare în muzee
2. Educație și marketing muzeal

Organizator : Institutul de Cercetări Eco-Muzeale ”Gavrilă Simion” Tulcea  

Partener : Asociația de Dezvoltare Regională „Aegyssus” Tulcea

Ce spun organizatorii :

”Lucrările sesiunii se vor desfășura la Tulcea, pentru participanții din județ. Pentru participanții din alte județe se va asigura posibilitatea prezentării online a lucrărilor prin înregistrare video realizată în prealabil, participare în direct la eveniment prin intermediul unei platforme online, ori prin rularea prezentării de către colegii participanți direct la eveniment.

Toți cei interesați să participe fizic sau online (cei din țară) sunt rugați să se înscrie la eveniment prin transmiterea titlului comunicării și a intenției de a participa, până la data de 30 septembrie 2021, la adresa de e-mail: arta@icemtl.ro .

Toate lucrările prezentate vor fi publicate în DOBROART – Anuarul Muzeului de Artă Tulcea – Nr. 5. În acest sens, până la data de 31 octombrie 2021, la aceleași date de contact menționate anterior, se vor transmite lucrările prezentate în vederea publicării.

Articolele nu vor depăși 10 pagini A4 (inclusiv note de subsol şi rezumat), vor fi redactate în Microsoft Office Word, caracter Times New Roman, mărimea 12, la 1.5 rânduri şi aliniere Justify. Fotografiile, în format digital, vor fi prezentate separat, rezoluţie 300 dpi. Toate articolele trebuie să conțină un rezumat în limba engleză, cuvinte-cheie în limba engleză (keywords) și în limba română.”

FEBRUARIE 2021. Muzeul de Artă din str. Grigore Antipa, nr.2, invită vizitatorii să contemple opera ”Omagiu lui Miro”, aparținând colecției de pictură, lucrare al cărei creator este Iulian Olariu (1922 – 1991).

Sculptorul, pictorul, graficianul Iulian Olariu a absolvit în 1951 Institutul de Arte Plastice “Nicolae Grigorescu” din București. Nicolae Dărăscu și Alexandru Ciucurencu se numără printre profesorii săi.

Pe lângă expozițiile personale din 1957, 1959, 1964, 1966 și 1970, Iulian Olariu a reprezentat România în numeroase expoziții de grup, în Finlanda, Polonia, Austria, Germania, URSS, Cuba, Bulgaria, China. În 1960, se numără printre participanții la Bienala de la Veneția, alături de artiști precum George Petrașcu și Marcel Chirnoagă.

Surse: http://www.sculpture.ro/fisa.php?id=640 , https://www.cosminnasui.com/2016/03/iulian-olariu/ , http://www.cultura.ro/bienala-de-la-venetia

IANUARIE 2021. Muzeul de Artă din str. Grigore Antipa, nr.2, invită vizitatorii să contemple opera ”Maternitate”, aparținând colecției de sculptură, lucrare al cărei creator este Ion Irimescu (n. 27 februarie 1903, Arghira, Suceava- d. 29 octombrie 2005, Fălticeni, Suceava).

Considerat cel mai important sculptor român al ultimei jumătăți de secol, Ion Irimescu este unul dintre acei artiști cu opera spectaculoasă și biografie lipsită de evenimente schimbătoare de destin. În mulții ani pe care i-a trăit, a traversat mai multe epoci și regimuri, a călătorit, a studiat și a expus în multe țări, fără să obosească vreodată.

„Sculptura nu mi-a cerut eforturi, mi-a fost dată ca un dar de la Dumnezeu”.

„Frumosul absolut, spre care de fapt râvnim, nu ne aparține nouă, oamenilor. Dacă, prin absurd, am putea ajunge la el, l-am respinge, fiindcă ne-ar incomoda, nepotrivindu-se cu limitele noastre pamântești. El rămâne un vis, un ideal, care nu poate fi niciodată concretizat în fapt.”

                                                                                                                                  Ion Irimescu

Sursa: https://ionirimescu.wordpress.com/artistul/

DELTA DUNĂRII ŞI DOBROGEA – ROMÂNIA, peisaje legendare

În prag de sărbători, cercetătorul dr. Mihai Petrescu ne face un cadou cu specific deltaic – dobrogean și anume un album foto color, bilingv (română/engleză), care cuprinde 160 de pagini de fotografii comentate.

Un cadou potrivit în acest an în care am fost și suntem greu încercați, un cadou care ne aduce aminte de frumusețea naturii, de darul ei de a vindeca sufletul.

Iată prezentarea autorului :

”Delta Dunării şi Dobrogea au rămas un ţinut atemporal, chiar şi sub tăvălugul modernismului. Rar poate fi văzut un loc mai plin de viaţă, cu un farmec ascuns, care încântă ochiul, dar mai ales sufletul. Aici orice formaţiune naturală ieşită din comun, munţii, Dunărea, Marea Neagră, seminţiile felurite ale Dobrogei, toate au o poveste, o legendă ce le sporeşte frumuseţea şi misterul. Pentru a savura întregul farmec al acestor legende recomand însă citirea lor în original, cu precădere a lucrărilor de sinteză (C. Cealera, E.D. Gemală,  A. Mitru  etc.). Unele legende sunt inedite, culese în 30 de ani de peregrinări prin Dobrogea, fiindu-mi povestite de localnici, ca moştenire strămoşească. Oricât ar fi de neverosimile, ele merită a fi consemnate, fiind ultimele crâmpeie pe care localnicii şi le amintesc, din tezaurul de povestiri inspirate de Dobrogea, sau aduse din patriile de origine, alături de relicve sau icoane. 

            Aşa cum legendele au un sâmbure de adevăr şi adevărurile ştiinţifice capătă în Dobrogea nota fabuloasă a legendelor. Poveştile Dobrogei amintesc de codrii seculari dispăruţi, înlocuiţi acum de stepe, despre insule şi cetăţi scufundate în neîncetata modificare a cursului Dunării sau ţărmurilor mării, despre o reţea subterană de râuri, peşteri naturale, ori tuneluri săpate în scop strategic, multe nefiind regăsite până în prezent.

            Peisajele mirifice ale Dobrogei de altădată sunt astăzi în mare parte ocrotite în ariile protejate de importanţă europeană (Natura 2000). Ele reprezintă adevărate oaze de frumuseți ale naturii într-un mediu ce devine tot mai artificial datorită activităților umane. Pe lângă conservarea florei, faunei, a cadrului geologic, aceste arii protejate au şi o importanţă culturală, prin legendele, etniile sau vestigiile arheologice asociate, cu ajutorul cărora am încercat să întregesc farmecul acestor rezervaţii în cartea de faţă. Am scris această carte în primul rând pentru ca publicul să se îndrăgostească de ţinutul Dobrogei şi Deltei Dunării, în speranţa că astfel această regiune va fi mai bine ocrotită.” 

Mai mult: https://web.facebook.com/icemtulcea/photos/pcb.3626724634054672/3626717980722004/

Albumul, având prețul de 150 lei, poate fi achiziționat direct la magazinul ACVARIULUI din TULCEA (CENTRUL MUZEAL ECOTURISTIC DELTA DUNĂRII, str.14 Noiembrie nr.1, tel. 0340105652), sau prin comandă pentru expediere prin curierat la e-mail : petrescumihai1234@gmail.com

In luna Decembrie 2020, Muzeul de Arta va atrage atentia asupra unei icoane in 4 registre, din Colectia proprie de icoane.

În luna NOIEMBRIE 2020,  Muzeul de Artă din str. Grigore Antipa, nr.2, supune atenției vizitatorilor lucrarea artistului Ștefan Popescu ( n. 20 ianuarie 1872, Buzău- d. 1948, București), „Peisaj”, aparținând colecției de pictură.

”Artistul prin opera sa nu urmărește decât să realizeze, să-și exprime sentimentele, impresiile, credințele sale. Arta nu este în motiv, ci în atitudinea artistului față de motiv.” (Ștefan Popescu)

”Între anii 1894-1899 a studiat la Academia din Munchen cu profesorul Nikolaos Ghizis și la Academia de Arte din Paris cu Lucien Simon și Eugene Anatole Carriere. În 1900 a plecat la Paris apoi în Bretania împreună cu Gheorghe Petrașcu. Studiază anatomia la București.

În anul 1901 are prima expoziție de grup la Ateneul Român din București. În 1904 este premiat la Munchen cu medalia de aur la Expoziția Internațională Münchner Sezession.

Și-a organizat prima lui expoziție personală în 1904 la Paris, expunând apoi la Berlin alături de Claude Monet și Edgar Degas. La 3 decembrie 1901, în timp ce se afla la studii în Paris, a pus împreună cu Gheorghe Petrașcu bazele unei grupări artistice a pictorilor români plecați la Paris, numită Tinerimea Artistică. Din asociație făceau parte: Kimon Loghi, Ipolit Strâmbescu, Frederik Storck, Nicolae Vermont. În anul 1905 devine la Paris membru al grupului Cercle des étudiants roumains, din acest grup select de artiști fac parte: Constantin Brâncuși, George Enescu, Traian Vuia, Aurel Vlaicu, Henri Coandă, Ion Pillat, Constantin Levaditi, Duiliu Marcu, Ion Theodorescu Sion, Nicolae Dărăscu, Camil Ressu, Eustațiu Stoenescu, Theodor Cornel și alții.

În anul 1906 inițiază la București o tombolă pentru a-l ajuta cu bani pe prietenul său Constantin Brâncuși, la această tombolă au participat printre alții Vasile C. Motrin, doctorul C. Cantacuzino și Dimitrie Geronta. Premiul tombolei a fost lucrarea Copilul (versiunea în bronz) ce a revenit studentului la drept Victor N. Popp viitorul colecționar al operelor lui Brâncuși.

Devine în 1908 asociat al Salonului Societății naționale din Paris și membru societar al grupărilor müncheneze Sezession și Künstlergenossenschaft. Locuiește din 1909 o perioadă la prietenul său Constantin Brâncuși în cartierul Montparnasse în Paris. În anul 1910 este membru fondator al Asociației Amicale a Românilor din Paris sub egida ministrului României la Paris. Asociația avea printre membrii fondatori pe George Enescu, Constantin Brâncuși, Edouard de Max, Gheorghe Mărculescu, Theodor Pallady, medicul Levaditi și avocatul Virgil V. Stănescu. Pictează în anii următori în Franța, Elveția, Turcia, Italia, Grecia, Iugoslavia, Maroc, Alger, Tunisia, Germania etc.

A expus la Tinerimea artistică cu regularitate, până în 1924 și la Saloanele Oficiale până în 1946. Ca și ceilalți colegi de generație, este fascinat de peisajele de la Balcic pe care îl pictează cu mare plăcere. În anul 1922 organizează la Balcic cu ajutorul asociației Cercul Intim o expoziție dedicată locului la care participă cu lucrări și Cecilia Cuțescu Storck, Jean Alexandru Steriadi, Gheorghe Petrașcu. Participă la Bienala de la Veneția de 3 ori, în 1924, 1938, 1942, la expoziția de artă românească la Muzeul Jeu de Paume Paris 1925 etc.

În anul 1926 ilustrează cartea de poezii (Florica) a prietenului său Ion Pillat. În anul 1936, 1937 expune lucrări împreună cu Iosif Iser și Gheorghe Petrașcu în cadrul grupării Arta, iar în 1937 obține premiul expoziției internaționale de la Paris. Participă în 1936 la Expoziția Internațională de la Bruxelles. A obținut Legiunea de Onoare în grad de cavaler în 1925, distincție acordată de Statul francez și Premiul Național pentru pictură în 1928. Din 1922 a fost pentru o perioada scurta profesor la Academia din București.”

Sursa: http://artindex.ro/2012/05/16/popescu-stefan/